Il bisogno di scrivere conferisce autenticità alla narrazione. Le opere che nascono da un bisogno profondo sono intrise di verità e risonanza emotiva. Queste opere parlano direttamente al cuore del lettore, creando una connessione empatica che trascende le barriere culturali e temporali. Scrivere per bisogno significa immergersi nelle proprie emozioni e esperienze, rendendo la scrittura un atto di vulnerabilità e coraggio.
- Apprendimento Completo: Imparerai tutte le fasi della creazione di un film, dalla scrittura della sceneggiatura alla produzione.
- Tecniche di Narrazione: Scoprirai come utilizzare tecniche narrative avanzate, come il flashback, il flashforward, e l’intercut, per arricchire la tua storia.
- Caratterizzazione dei Personaggi: Approfondirai l’arte di creare personaggi credibili e coinvolgenti, esplorando il dualismo e la trasformazione progressiva.
- Struttura e Formattazione: Imparerai a strutturare correttamente una sceneggiatura, comprendendo l’importanza della logline, della sinossi, del soggetto e della scaletta.
- Uso del Sottotesto: Capirai come inserire sottotesto efficace nelle tue scene per aggiungere profondità e complessità alla tua narrazione.
- Gestione del Tempo e del Ritmo: Apprenderai come variare il tempo e il ritmo delle scene per mantenere il pubblico coinvolto.
- Creatività e Coerenza: Scoprirai come infrangere le regole senza perdere coerenza, creando mondi unici e intriganti.
- Strumenti di Visualizzazione: Utilizzerai strumenti come fogli di calcolo per visualizzare la struttura della tua storia, facilitando il processo di scrittura.
- Dialoghi: Imparerai l’importanza e l’uso corretto dei dialoghi per migliorare la fluidità della tua sceneggiatura.
- Coinvolgimento del Pubblico: Apprenderai tecniche per coinvolgere il pubblico, nascondendo indizi e zone d’ombra nella tua storia per mantenere alta la loro attenzione.
- Progetto Finale: Avrai l’opportunità di presentare un progetto finale e, se selezionato, potrai lavorare one-to-one con me per portare il tuo progetto sul set.
Contenuti del Corso
FASE 1 | CONSAPEVOLEZZA E CREATIVITÀ
-
Introduzione
16:33 -
Definizione di Bisogno
09:35 -
Bisogno della Creazione
10:40 -
Osservare Autori e Registi
07:07 -
Identificare il Bisogno di Scrivere
14:28 -
Dal Bisogno alla Narrazione
10:49 -
La Creatività ha Bisogno di Stimoli
09:04 -
Luoghi Stimolanti
13:49 -
Adattare l’ambiente alle esigenze creative
09:42 -
Tempi e Periodi Creativi
06:00 -
Routine e Disciplina
06:24 -
Strumenti Tradizionali o Digitali
04:15 -
Strumenti Alternativi
17:26 -
La Paura
09:02 -
Paura del Giudiizo
08:21 -
Auto-Censura
07:44 -
Scrittura Irrazionale
05:18 -
Scrittura Ipnotica
06:25 -
Oltre Le Immagini
37:39 -
Bacheca Online Trello
17:26 -
Osservazione Raccontare l’Ambiente Passato, Presente e Futuro
11:32 -
RISORSE | Registi da Studiare
55:41 -
Controfattuale
07:44 -
Un Esercizio Fuori dagli Schemi
12:50
FASE 2 – STRUTTURA
FASE 3 – LIBRETTO di ISTRUZIONI del FILM
FASE 4 – DIALOGHI
FASE 5 | ON SET
FASE 6 | STRATEGIA
Filmmaking “Dai vita al tuo Film”
Descrizione del corso
Le lezioni sono suddivise in weekend che vengono aggiornati ogni qual volta ci saranno nuovi argomenti da trattare. Il consiglio è quello di non saltare i moduli prima di averli completati. Avrai 12 mesi di tempo per completare il corso. Anche se le lezioni sono suddivise in weekend serve tempo per imparare al meglio e elaborare una storia da raccontare. Scrivere una sceneggiatura necessita di mesi di lavoro. Tieniti aggiornato/a verranno aggiunte lezioni e moduli strada facendo.